top of page

Se presentó el documental Mácula; y se entregaron constancias del Lama-UACM.

  • 19 may
  • 2 min de lectura

En el marco de las actividades que realiza el Laboratorio de Medios Audiovisuales (Lama), del Colegio de Humanidades y Ciencias Sociales de la UACM, se presentó el documental Mácula, de la directora Mariana X. Rivera, en las instalaciones del Foro Polivalente Antonieta Rivas Mercado, de la Biblioteca de México.


Mácula utiliza el cine como una interfaz para desenterrar y procesar los secretos familiares silenciados, particularmente la historia del tío desaparecido de la cineasta –Jaime– y la compleja relación con su madre.


Mientras Mariana grababa el ojo de su madre con una lente macro, se desencadenó la primera conversación sobre los ojos de la familia y la degeneración macular. Ésta es una enfermedad que afecta la visión central y se convirtió en la metáfora de la película: la pérdida de la fijación de imágenes en la retina como un reflejo de "dejar de nombrar, dejar de recordar voluntariamente algo".


La cineasta percibió la cámara como una herramienta mediadora esencial para abordar temas difíciles con su madre, creando un espacio de confort y permitiendo la comunicación donde antes había hostilidad.


Mariana tenía curiosidad sobre la historia de su tío Jaime, quien falleció joven. Pero su madre siempre se negó a hablar de ello, instándola a no preguntar. Este silencio persistente alimentó el deseo de investigar.


Durante el conversatorio –realizado al término de la proyección– la realizadora y el productor Josué Vergara señalaron que la película se desarrolló con un alto grado de libertad creativa, inclinándose hacia el cine experimental más que hacia el documental tradicional. La cineasta se permitió jugar y experimentar con su propia historia.


En el filme se utilizan profusamente elementos alegóricos y metafóricos: espejos, estrellas, eclipses, el mar y los sueños. La cineasta incorporó sus sueños vívidos (documentados en una bitácora) y experiencias de psicoanálisis e investigación hemerográfica en la narrativa, buscando una verdad más "psíquica" o "inconsciente", que una puramente científica o histórica. La óptica del lente utilizado fue elegida para crear un efecto de desenfoque y ensoñación, reforzando la atmósfera onírica y la temática de la degeneración visual.


Posteriormente, el Lic. Rodrigo Martínez Vargas, titular del Lama, junto al Mtro. Mario Viveros Barragán, Martín Hernández y Bianca S. Pires, realizaron la entrega a las y los participantes de los diplomados en Guion Cinematográfico, Dirección de Actores y el Seminario Epistemologías, Estéticas y Poéticas del Cine.



 
 
bottom of page